2021年正值作曲家陳其鋼七十大壽，11月7日晚，中國愛樂樂團(tuán)用一場(chǎng)專門設(shè)計(jì)的音樂會(huì)致敬百年以來的法國音樂傳統(tǒng)，因?yàn)檎沁@樣的音樂傳統(tǒng)孕育了獨(dú)一無二的陳其鋼。

本場(chǎng)音樂會(huì)由余隆指揮演奏的《牧神午后前奏曲》開始。這是使德彪西成名的早期作品之一，不但確立了德彪西音樂印象主義的獨(dú)特風(fēng)格，同時(shí)它還揭開了新音樂之門，是音樂史上劃時(shí)代的作品。

鋼琴家袁芳擔(dān)任獨(dú)奏的陳其鋼鋼琴協(xié)奏曲《二黃》是音樂會(huì)上半場(chǎng)的另一大亮點(diǎn)。在談到這首作品的風(fēng)格及其與京劇二黃原板之間的關(guān)系時(shí)，陳其鋼寫道，“如同在我的其他作品中一樣，《二黃》里京劇音樂素材的運(yùn)用不是基于音樂學(xué)角度的研究和發(fā)展。這些京劇音調(diào)都是我從小家庭和社會(huì)生活的記憶。今天，這些音調(diào)在現(xiàn)實(shí)生活中漸漸消失了，年輕人的生活被歐美流行文化充斥著，這也是我為什么運(yùn)用這些音調(diào)時(shí)總是帶著一點(diǎn)憂郁之情。中國的傳統(tǒng)音樂是有性格的，合理利用傳統(tǒng)音樂素材，這個(gè)自己最了解最親切的，逐漸成為自我表達(dá)的基本方式。”

陳其鋼的《逝去的時(shí)光》原本為大提琴所作，1998年4月23日由夏爾·迪圖瓦指揮法國國家交響樂團(tuán)、馬友友擔(dān)任獨(dú)奏首演。陳其鋼曾表示，《逝去的時(shí)光》是他“最有感而發(fā)的一部作品”，表達(dá)了作者對(duì)過去美好時(shí)光的留戀。作品采用了古琴作品《梅花三弄》中耳熟能詳?shù)姆阂粜勺髦黝}，獨(dú)奏樂器醇厚悠遠(yuǎn)的聲線賦予清淡高雅的旋律主題更具人情味的表達(dá)，并作為惟一的主要?jiǎng)訖C(jī)貫穿全曲，描摹過往的嫻雅時(shí)光。

音樂會(huì)的最后，中國愛樂樂團(tuán)在余隆的指揮下演奏了拉威爾的管弦樂作品《波萊羅》，樂團(tuán)打擊樂演奏家馬平演奏的小鼓節(jié)奏貫穿了整部作品。拉威爾曾描述，整部作品是“一首只有管弦樂材質(zhì)，卻毫無音樂內(nèi)容的、漫長(zhǎng)而緩慢的漸強(qiáng)”。他從獨(dú)奏樂器演奏主旋律開始，逐漸發(fā)展到樂器組，而這些樂器組的組合方式是十分新奇有效的。當(dāng)漸強(qiáng)實(shí)在無法繼續(xù)進(jìn)行的時(shí)候，拉威爾就會(huì)在和聲上做出激進(jìn)的變化——樂器已經(jīng)在C大調(diào)上行進(jìn)了15分鐘，突然就進(jìn)入了E大調(diào)，這使得15分鐘以來精心構(gòu)建的建筑物在一瞬間轟然倒地。在后人看來這是一種象征，因?yàn)椤恫ㄈR羅》就是以這樣一種激進(jìn)的方式挑戰(zhàn)了古典音樂的所有規(guī)則。

標(biāo)簽： 音樂故鄉(xiāng) 作曲家陳其鋼 作曲家 陳其鋼