熱門看點：實踐闊步，理論引領——第四屆“深圳聲樂季”中國聲樂高峰論壇圓滿落幕
“深圳聲樂季”自開辦以來,一直十分注重聲樂藝術實踐與理論的充分融合。第四屆“深圳聲樂季”在開幕后的兩天里,相繼于7月25日及26日,在深圳龍崗文化中心迎來了以“樂潤人生”為主題的首屆美育論壇,以及深耕專業領域的“中國聲樂高峰論壇”。
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注:以“樂潤人生”為主題的首屆美育論壇于7月25日舉辦
注:以“從田野到舞臺”為主題的聲樂高峰論壇于7月26日舉辦
7月26日上午剛剛順利落幕的第四屆“深圳聲樂季·聲樂高峰論壇”,集結了聲樂教育家鄒文琴,非物質文化遺產保護專家田青,在歌劇領域頗有建樹的指揮家呂嘉,表演教育家陳蔚,深入田野工作多年的音樂學家蕭梅,音樂制作人葉云川,致力于挖掘、推廣中國民間音樂的作曲家老鑼,以及多位具有豐富舞臺實踐的歌唱家:龔琳娜、梁寧、郭森、雷佳、石倚潔等。大師薈萃,思想碰撞,在前三屆成功經驗的基礎之上繼承開拓創新,從2021年“從課堂到舞臺”的話題,邁向“從田野到舞臺”的內容,以三大板塊展開研討。論壇特別邀請中國文聯音樂藝術中心副主任,《人民音樂》副主編張萌擔任嘉賓主持。
在開場中,張萌回顧了過去三年聲樂季論壇的成績,“中國聲樂論壇涉及從表演到研究,從教學到傳播的內容,將表演藝術全鏈條各個環節拆解給觀眾。”而后,張萌邀請三大板塊專家分別上臺發言。第一板塊以“從民族民間中汲取藝術養分”為主要內容。歌唱家,新藝術音樂創始人龔琳娜以“從中國民歌的豐富音色”為主題,用歌聲直觀分享了自己在不同地域少數民族采風的收獲,她說:“如果民歌不用方言與相應的音色變化去演唱,就失去了本土的味道與藝術特點。這些豐富的聲音和音色就是中國民歌最寶貴的財富。”
音樂制作人葉云川以常年奔赴各地采風的經歷講述了“中國傳統文化的保護與傳播”的相關問題?！昂芨吲d采風的路上我不是一個人,而是在聲樂季找到了一個群體。我們要跟民間學習,跟土地里滋養著的人學習?！比~云川說,“民間音樂的傳承和保護要有時間,更要有熱情和沖動,是內心情感的牽引,不能等到一切條件都具備了再去做。”
歌唱家、湖南師范大學音樂學院、深圳音樂學院教授石倚潔以“中國作品演唱的技與藝”為主題,結合自身實踐感受,從世界美聲談到中國美聲如何更好的服務于中國作品,談到自己對美聲咬字的幾點經驗:拉長歸韻的時值,但拒絕夸張;四聲中第一、第四聲盡量不滑音;注意詞組斷氣的設計等。同時他建議歌者在演唱古詩詞的時候要充分掌握詩詞的意境,給聽眾構建畫面感?！澳刚Z決定了美聲的音響,中國的美聲也應該有自己的體系。通過反復練習找到肌肉平衡,就是美聲咬字清晰的關鍵?！笔袧嵳f。
表演教育家、中國音樂學院教授陳蔚圍繞“中國民族歌劇角色塑造的基本素質”展開探討,分享了三點關鍵:“一是要深入采風,熱愛中國的土地和農民;二是要具備高超的演唱技能;三是要忘掉自我,全情投入人物塑造,從生活真實轉化為藝術真實?！?/p>
第二板塊以“國際化視野下的田野工作”為方向,女中音歌唱家,華僑大學音樂舞蹈學院教授梁寧在“中國歌劇演員走上國際舞臺的必備素質”中談到兩點,一是要勤奮,二是要把握語言對歌者的重要性,訓練個人對不同語言的肌肉記憶。“用中國語言的肌肉記憶去演唱中國歌曲,充分表現出中國語言的豐富性。業精于勤,水到渠成?！彼f。
歌唱家、上海音樂學院教授郭森則以自身經驗,談到“青年歌手如何低調蓄能,高效噴發,平穩續航”的主題,她十分贊同梁寧與石倚潔對美聲表達中國語言的思考。她認為,演員最重要的是需要對自身條件和作品有清晰的認識,要掌握表演的“度”,無論是聲樂技術的“度”,還是音樂表達的“度”。
中國新音樂藝術作曲家、制作人、導演老鑼在中國多年,此次論壇他通過遠程發言的方式,從局外人轉換局內人的角度,講述了對中國文化和民間音樂的獨到見解,談到了在世界上如何進一步發展中國民族音樂的觀點和建議。他說推廣中國音樂的要點首先是“熱愛”,而后他分享了中國聲樂的三大特色:“一是發聲方法的豐富性,二是‘韻’,三是裝飾音的多樣性?！?/p>
音樂學家,上海音樂學院教授蕭梅以與老鑼形成中外呼應的主題,立足民族民間音樂,從音樂人類學的視域談到文化的“根性”問題。她認為,深入田野,需要具備雙重音樂能力,才能去更好的描繪當地的音樂文化。同時,她提醒聲樂家應該與音樂學家攜手探索中國聲樂的古典在哪里,如何以傳統(古典)面對流動的關系,探索如何把豐富博大的民族民間唱法運用舞臺藝術當中。
第三板塊以“聲樂藝術教學與人才培養”為主要內容,圍繞學科建設、人才培養展開。音樂學家,中國藝術研究院榮譽院長田青首先以“民族民間文化與當代中國聲樂學派如何進一步有效互動”開啟該板塊內容。田青感到,來到深圳聲樂季,聽到歌唱家的思索與思考,看到藝術家用實踐向民間學習,自己如沐春風?！敖裉煳覀兊穆晿穼门c學院派展現出對我們民族民間音樂的高度尊重與自覺回歸?！?/p>
隨后,聲樂教育家鄒文琴以多年教學經驗和培養的諸多成功案例,以“在科學方法的共性之中保護獨特音色的個性”為方向,為聲樂學子提出了具體實在的教學建議。“要用自己的聲音去唱歌,走自己的路,不要去模仿任何人。”鄒文琴說:“歌唱演員不能失去自己的音色,不能失去自我。如果每個人都具備美好的音色,那中國聲樂的舞臺就會五彩繽紛。”
作為在世界歌劇舞臺取得諸多輝煌成就的指揮家呂嘉,此次也以遠程發言的方式從指揮家角度暢談了“中國當代歌劇創作對中國歌劇表演人才的時代要求”?；诮洺Ｅc青年一代歌劇演員合作,他認為當代歌劇表演的要點在于,第一了解中國的傳統音樂,建立自覺意識;第二建立對角色的理解,而不僅是關注個人的聲音及舞臺形象,要將人物性格和靈魂與角色更緊密結合;第三是注重聲音與語言和氣息的處理。
論壇最后,雷佳分享了“以‘深圳聲樂季’的實踐引發對中國聲樂發展的思考”,介紹了“深圳聲樂季”的教學特色對聲樂學科建設的啟示。雷佳說,聲樂季就像一塊試驗田,一個播種機,希望在這里孜孜以求的實踐,能幫助在聲樂教學模式、教學方法上有繼續優化和拓展的空間,鼓勵學生充分重視理論總結的功效。
2022第四屆“深圳聲樂季”雙論壇的設置,充分彰顯該活動的專業性與引領性,進一步拓展了“深圳聲樂季”的專業功能與社會職能。
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