Trot為何大熱 韓國傳統演歌Trot為何再度大熱？
在一個國家的文化底蘊中，音樂和美術是重要的形式。時間荏苒，美術作品可能因時間而褪去原本色彩，音樂則是無形的，可以以旋律與演唱的方式代代相傳，更顯那種「脈脈傳承」的可貴。在一般人眼里，韓國的音樂就是KPOP,感覺沒有其他類型的音樂。今天小編要介紹目前韓國流行音樂中，足以被稱為大勢，并與Kpop偶像文化分庭抗禮的韓國傳統演歌「Trot」，而這到底是什么呢?一起看下去吧。Trot的起源韓國傳統演歌Trot，是朝鮮半島流傳已久的流行音樂，最早可追溯至20世紀初，而在實際定義中，卻難以描述Trot：它既非朝鮮式古代演歌，也非日本演歌，更不是民謠，是韓國特有的演歌體制，在當時主宰著流行文化。早期的Trot使用長音階中減去Fa(4)、與Si(7)剩余的五音長音階(Do、Re、Mi、Sol、La)，以及短音階中同樣減去Fa(4)、Si(7)的都節，也因為節拍的關系，會有種相當接地氣的獨特感。而經過時間演變，現今的Trot不只有五音階，還有七音階、敘事曲、搖滾等多種節奏，相當多樣化。李蘭影〈木浦的眼淚〉(1935)不過，Trot的發展初期正是日本殖民時期，受西方影響的日本文化也隨之流入韓國，這就造成了Trot在演繹方式產生了變化。但部分韓國人認為，這個時代的樂體并不能稱為Trot，而是一種結合了西方、日本，以及韓國地域色彩的流行樂。但是不能否認的是，韓國當代的演歌體系是在日本大眾歌謠的影響下逐漸發展形成的，可說與日本演歌是相似的雙胞胎。雖然在后來韓國脫離日本統治，回頭審視這些作品時，許多人批判當時韓國的歌曲比起本土的韓國音樂，親日的元素更多，不足以稱為Trot。南仁樹〈哀愁的小夜曲〉(1937)不過，也有人有人解釋，當時日本帝國進行殖民統治、韓國文化被抹殺的大背景下，確實難以做出本土化的特色歌曲，歌曲內容親日以及帶有日本色彩是逼不得已的。也因此，韓國最后認定Trot的正式發展，則以脫離日本殖民統治、朝鮮戰爭結束后的1950年代為分水嶺。Trot的發展南仁樹〈離別的釜山停車場〉1950年代后，韓國Trot雖然仍有著日本帝國主義的色彩(演歌)，但在政府與民間團體的努力下，消除了日式風格，并且創造出了具有韓國特色的體系，這樣的樂體逐漸受到認同，在當時的韓國樂壇占據著主流地位，也成為韓國人普遍認同的Trot。1954年由李海燕發表的《斷腸的彌阿里嶺路》被喻為韓國Trot最經典的別離象征歌曲。
